Marilyn Monroe - Un mito llamado mujer

¡No sé cuántas veces te busqué en el murmullo

del parque por la noche,

cantante callejera en la soledad de la isla,

ni  cuántas recité a Ginsberg acariciando

su aullido iconoclasta,

 la ternura de tu rostro de ninfa enajenada!

(La niebla)

Desconozco las causas, Mirella, pero en la Televisión Española parecía que se hiciera un seguimiento especial al cine estadounidense de los 50, quizás los más avispados del régimen eran conscientes del retroceso que la industria del cine había experimentado en asuntos como la verdad y la autocrítica, y, en su estrechez de miras, se sentían dichosos y en calma a pesar de la tormenta. 

Marilyn estaba allí y el mito llamado mujer. Empezamos, no solo a través de ella, a sentir un culto reverente por lo perdido; el fantasma de James Dean buscando desesperadamente a su madre, la agonía del exilio voluntario de Orson Welles, la valentía fuera de la pantalla de Bogart poniendo en peligro su tranquilidad al manifestarse a favor de sus compañeros investigados o detenidos. La caza de brujas había desatado una histeria colectiva que sacrificaba la libertad en nombre de una seguridad que requería estar alerta para detectar a un enemigo que no existía.

         Creo que es bueno que miremos al pasado, en él muchas veces encontramos el origen de nuestras miserias actuales, nuestras ansias de querer reinventarnos sobre clichés de sobras conocidos que se nos ofertan como nuevos por los medios de comunicación y fracasan cuando tienen que enfrentarse a la fragilidad variable de la naturaleza humana.

Pienso que tanto Joe DiMaggio como Arthur Miller amaron realmente a Marilyn, el primero de ellos estuvo enviando flores a su tumba durante años y siempre mostraba un indisimulado orgullo cuando se le recordaba que alguna vez la actriz dijo que ningún hombre la satisfizo tanto en la cama como él. El matrimonio de ambos no duró mucho, se habla de los celos de él que no quería compartir a una mujer que nos pertenecía a todos, incluso a aquellos que no habíamos nacido aún,  y de las ansias de libertad de ella como los desencadenantes del divorcio. Como curiosidad puedo añadir que en los últimos meses antes de su muerte Marilyn barajó la posibilidad de volverlo a intentar con DiMaggio.

No volverá tu padre para sentarte en sus rodillas

y decirte que eres preciosa y tierna,

que no te dejará nunca,

te sentirás fuera de órbita en el planeta de tu madre.

(Una habitación sin alma)

Más complejo es analizar las causas de su ruptura con Arthur Miller, no siempre dos personas inteligentes se llevan bien y menos cuando una de ellas arrastra experiencias traumáticas y flirtea con el amor y las pastillas. El dramaturgo quizás no fuera el hombre que más amara a Marilyn pero fue sin duda, no hay más que prestar atención al guión de Vidas rebeldes, el que pudo penetrar con más acierto en su difícil carácter quebradizo, en su continuo ir y venir de las sonrisas a las lágrimas, su miedo a la vida, su solidaridad dolorosa con el sufrimiento de los otros, la búsqueda del padre que la abandonó cuando ni siquiera sabía hablar.
 

Algo que podría estar en el origen de la ruptura de la pareja fue que la actriz  se sintiera atraída por Clark Gable con un fascinación que traspasaba cada escena, lo que no escapó de la atención de Miller. Es probable que Marilyn hubiera resistido los requiebros del eterno galán de la sonrisa irónica y la mirada triste de quien empezaba  a sentir el frío aliento de la muerte, no así Norma Jeane; una melancólica cantante arrinconada que escribía poemas, que nunca había sido niña y se entregaba por un gesto amable. Quién hubiera pensado que un capitán Butler perdido y derrotado sería el último gran amor de una muchacha sencilla que nunca podría enfundarse el fastuoso vestido de Scarlett O’Hara.